.... a maior sublimação da arte, é a catarse estética, é o momento em que a emoção diante da obra de arte é superior à qualquer prazer e gozo que a vida pode proporcionar... Luiz R.da Luz.

quarta-feira, 13 de abril de 2011

Conceito "Indústria Cultural"

  O conceito  "Indústria Cultural" (em alemão KulturIndustrie) surgiu em 1944, em plena Segunda Guerra Mundial, criado por Theodorn Adorno (1903-1969) e Max Horkheimer (1895-1973). Foi utilizado pela primeira vez na principal obra dos autores, "Dialética do Iluminismo", tradução direta do alemão "Dialektik der Aufklärung".
   Horkheimer e Adorno eram integrantes da Escola de  Frankfurt, que nada mais era além de um coletivo de pensadores alemães, independentes do senso comum, estudiosos da sociedade e seus fenômenos de maneira geral. Além dos dois autores citados acima, o grupo também era composto por Erich Fromm (1900-1980) e Herbert Marcuse (1898-1979). De uma maneira não tão ativa, mas não menos importantes, participavam Walter Benjamin (1898-1940) e Siegfried Kracauer (1889-1966) que contribuíram principalmente na criação da pesquisa "Crítica em Comunicação". Anos mais tarde juntou-se ao grupo Jürgen Habermas (1929) que ficou conhecido pelo clássico estudo sobre à esfera pública e também pelo seu pretensioso ensaio para uma formulação geral da "Teoria da Ação Comunicativa".
    A Indústria Cultural é em sua essência a mercantilização da cultura. Adorno e Horkheimer perceberam que grandes corporações midiáticas privados estavam se apoderando de todas as manifestações artísticas, sejam elas cênicas, musicais, literárias ou informativas, transformando-as em mercadorias e difundindo apenas o que lhes convia. Esse processo de produção cultural em série foi, e continua sendo uma maneira de alienação e manipulação das massas através da venda de ilusões, que não seria nenhum excesso acusar de antagonistas, já que estão totalmente incompatíveis com a realidade da imensa maioria da população mundial, até porque são feitas em escala industrial visando lucro.

    Sintetizando e concluindo nossa modesta tentativa de esboçar esse complexo e intrigante conceito, julgamos imprescindível  colocar que estes grandes teóricos fundamentaram-se e subsidiaram-se em grandes pensadores, entre os principais Karl Marx(1818-1883), Friederich Nietzsche(1844-1900)  e Sigmund Freud (1835-1930), e nos explicaram como à Indústria Cultural está a serviço da manutenção da ordem vigente, fazendo descaradamente apologia ao contraditório sistema capitalista.

                                                                                     Foto do rascunho por Anderson dLima.
Texto: Anderson dLima e Marcelo Cadore

quinta-feira, 7 de abril de 2011

O dodecafonismo de Claudio Santoro

Compositor, instrumentista, compositor e regente, Cláudio Franco de Sá Santoro(23/11/1919-27/03/1989) nasceu em Manaus (AM). Com 12 anos de idade, foi para o Rio de Janeiro, onde estudou música com Edgar Guerra, Nadile Barros e Lopes Gonçalves. Integrou  a Orquestra Sinfônica Brasileira e, ainda quando violinista, pôde desenvolver o lado de compositor e regente. Como compositor frequentou aulas de Hans Joachim Koellreutter, que lhe apresentou o dodecafonismo. No ano de 1947, foi para Europa, onde estudou e participou do Congresso de Compositores Progressistas, em Praga. Essa participação representou um marco na vida de Santoro, influenciando-o na forma de pensar sobre a produção musical brasileira.
Notável músico, com atuação artística, educacional e política bastante reconhecida, influenciou varias gerações. Convidado por diversas instituições estrangeiras, atuou como regente das mais importantes orquestras do mundo, dentre elas: Filarmônica de Leningrado, Estatal de Moscou, RIAS Berlim, ORTF Paris, OSSODRE Montevidéo, Beethovenhalle Bonn, Sinfônica da rádio de Praga, Filarmônica de Bucareste, PRO ART (Londres), Île de France (Paris), Sinfîonica da rádio de Leipzig, Sinfônica de Magdeburg, Filarmônica de Varsóvia, além das orquestras brasileiras. Suas obras são reconhecidas e interpretadas no Brasil e no exterior.

*Dodecafonismo: É uma tecnica de composição que trabalha os sons com base na escala de 12 notas. O dodecafonismo não se limita a uma técnica, mas antes de tudo, serve a determinados conceitos estéticos. Seu cirador foi Schoenberg.

quinta-feira, 31 de março de 2011

Arte no seu modo de ser

Arte que te faz viajar, divagar por um mundo de harmonias e reflexões babilônicas de seu ser...
Não controle seus impulsos, relaxe, aprecie e deixe sua mente encontrar suas próprias conclusões, aprenda ver o mundo em sua mais pura essência, liberando de forma natural os seus mais íntimos sentimentos e emoções, presenciará uma eclosão fulminante dos poderes perceptivos adormecidos em seu inconsciente.
Elimine qualquer barreira que lhe impeça de pensar por si só...não deixe que ocupem sua mente de maneira á perpetuar os estereótipos da filosofia moribunda...este é seu espaço mais âmago, pessoal...
A dimensão de seus pensamentos não tem limites, o climáx de emoções tem longo alcance, mas nada é mais prazeroso do que contemplar sua mente rompendo as algemas da mediocridade, superando as grades pusilânimes da angústia, extirpando se de uma dependência platônica e servil, outorgando poderes plenos a sua consciência.
Somente após ter essa sensação de epifânia é que terás uma singela noção do poder homérico do âmbito da arte no ser individual e social. 

                                                                                                                                           Marcelo Cadore e Anderson dLima